Я думала, что он пришел в этот мир навсегда, мой дорогой, мой любимый, мой верный и преданный сыночек. В глубине своей чистой, светлой души, он знал, что поселился на этой Земле ненадолго. Всего на 25 лет…

«Замечательный ребенок! Такой… такой… необычный…», – с доброй улыбкой говорила первая учительница. «Необычный – это какой?», — допытывалась я. «Как бы это сформулировать… Он ведет себят так, будто нисколько не сомневается в том, что весь мир любит его, ведь он — любит весь мир. Абсолютно счастливый человек».

А как мы — мама и сын — любили друг друга! Как старались один другого не подвести. Видя безграничное доверие сына, я невольно становилась лучше: он смотрит и все впитывает.

Я стремилась научить его всему на свете, – жизнь долгая, все пригодится. Он, почти послушно, шагал по дороге знаний — школа, техникум, институт. Успешно осваивал дрели, болгарки, бензопилы, триммеры, вождение автомобиля.

Его милая, единственная, дорогая мама говорит ему, что все пригодится, значит, так оно и есть. Верить было приятно, идти намеченной очень сложно. Но в итоге практически все получалось. Крылья надежды на долгие годы бытия росли за спиной.

Только душа помнила, что пришла ненадолго. Восхититься миром и – в вечность. Поэтому она немного терялась перед этим масштабным накоплением опыта. Мне кажется, абсолютно счастливым душам, которым предстоит ранний уход, не хочется активно участвовать в земной суете.

По необходимости что-то делать – да. Активно, до самых тонкостей вникать – нет. – Даже самые высокие, деловые успехи ТАМ не ценятся. ТАМ — важно лишь сколько любви и добра ты излучил … Он был очень добрый и умел любить.

Все о тебе – правда. Учился, водил машину, переносил тяготы военной службы, пилил, строгал, косил траву, ходил в спортзал, когда было время, гулял с друзьями, подругами… Но… как будто и не было этого: сквозь окошко земных радостей и печалей ты смотрел в вечность…

Иногда хотелось позвать: вернись в реальность, мой родненький, мой замечательный, абсолютно счастливый человек! Войне удалось слегка заземлить душу. Но она вырвалась и улетела. Освободилась.

От всего сразу. От нелегких реалий спецоперации, а заодно — от всех других земных задач. Освободившись, осознала все, до донышка. Грустно посмотрела оставленному вслед. — Возврата нет.

Твой земной облик остался на фото, сынок. Орден Мужества (посмертно) — лежит на твоем письменном столе. Моя родная душа! Ты любила меня так, как не любил никто и никогда.

Этого невозможно забыть. Как я скучаю по тебе! Я вижу и чувствую тебя. Мы обязательно встретимся снова. Мы ведь — родственные души.

Это стихотворение Айсины Шуклиной — о многих мамах. И о нас с сыночком. Я защищала его, как могла. Но был предписан свой путь… Прости, сыночек…

Мама большая и сильная,

мама — храм!

Айсина Шуклина

Мама большая и сильная, мама — храм!
Мама меня защитит от любого! Да, мам?

Мама — мой главный помощник, она — мой друг.
Мама со мною рисует квадрат и круг.

Мама такая серьезная, как гроза.
Это не трогай, с тем не общайся, туда нельзя!

Мама такая вязкая, как смола!
Ты почему, мам, без спросу лезешь в дела?

Мама такая хрупкая, как хрусталь.
Мама, давай не сегодня, мне очень жаль.

Мама такая слабая, как струна.
Мама всю жизнь повидала уже сполна.

Мама такая тихая словно ночь.
Мама, я буду с тобою, я еду помочь.

Мама — моя опора, она — мой друг.
Мне не хотелось бы, мама, с тобой разлук.

Мама такая крепкая, мама — храм!
Мама меня защитит от любого! Да, мам?

Источник: https://dzen.ru/a/ZHj_ibqMBmDroMBn

Про кафе «Запросто» на одной из главных улиц города Камышина Пролетарской знают все горожане. Как и про «Кулинарию», а также  летнее кафе «Дворик». А вот о мемориальной доске, посвященной известной советской писательнице Валентине Мухиной-Петринской (1909-1993) на фасаде этого «уникального» ряда торговых точек, внимание мало кто обращает…

В 2022 году исполнилось 113 лет со дня рождения нашей знаменитой землячки. О ее 80-летии, еще при жизни мастера пера, писал в «Ленинском знамени» («Диалоге») именитый местный краевед Евгений Хорошунов. Кто же она, эта «знакомая незнакомка»?

Вперед, к трудному делу

…К сожалению, сегодня мы – не самая читающая страна в мире. А всего-то 30 лет назад в своей статье Евгений Васильевич утверждал: «Книги Валентины Михайловны Мухиной-Петринской не залеживаются на библиотечных полках». Ну-ка, ну-ка, что произведения? «Смотрящие вперед», «Обсерватория в дюнах», «Корабли Санди», «Утро. Ветер. Дороги», «Позываные Зурбагана», «На ладони судьбы»…

Не читали? Но, как сейчас говорят, это – наши проблемы. Валентина Михайловна всем сердцем старалась донести до читателей всех поколений, атмосферу жизни советских девчонок и мальчишек, неравнодушных, смелых, рвущихся к трудному делу, к любви и счастью.

«Трудным делом, любовью и счастьем» считалось не то, что главенствует сейчас (торговля во всех ее вариантах и свободные отношения полов). Давным-давно юные «болели» романтикой, отличались чистотой помыслов, высотой устремлений.

Родные люди

Интересно, кто воспитал такую чудесную и умную девочку, которая родилась в Камышине 7 февраля 1909 года? Крестьянин по происхождению Михаил Михайлович Мухин (1876-1939). С детства – батрак по найму. Кто бы мог подумать…

Михаил Мухин старался морально и профессионально расти, словно чувствовал ответственность перед своими будущими детьми. Окончил счетно-бухгалтерские курсы. С 1908-го работал в Камышине в банках, уездном финотделе, в коммунальном хозяйстве. Все эти сведения с пристрастием «раскопал» Е.В. Хорошунов.

О маме писательницы Марии Кирилловне известно мало. Вероятно, как и многие женщины ее времени, женщина растила детишек, погрузившись в семейные заботы. Но именно она сохранила первый детский рассказ дочки о трагедии беспризорного мальчика («Бесприютный»).

Сначала – узнай жизнь!

Детям поколения Валентины Мухиной-Петринской досталось с лихвой. Они росли в суровые времена, овеянные ветрами революции и гражданской войны. «Валя видела и беззаветных красных конников, и комиссаров исполкома, и деникинские виселицы». Площадь Павших Борцов в Камышине так называется потому, что однажды «белые» казнили там «красных». Среди повешенных была и учительница Татьяна Тихоновна Торгашева.

В книгу «Есть верный друг» Валентина Мухина-Петринская включила рассказ «Когда я была маленькая». В нем она рассказала о события короткого господства белогвардейцев в Камышине летом 1918 года. Прообразом героини и стала Т.Т. Торгашева.

Окончив в родном городе 9 классов, Валентина Михайловна продолжила образование. Поступила в Саратовский педагогический институт. В студенческие годы тоже писала рассказы. Один послала в журнал «Октябрь». Ответ пришел суровым. Молодому автору посоветовали сначала лучше узнать жизнь.

Милостию Божией

Третьекурсница Мухина бросила вуз и ушла работать прессовщицей в кузнечно-прессовый цех завода комбайнов. Несколько лет, проведенные в этом трудовом коллективе, стали временем глубокого познания среды, нужд людей труда, чаяний и надежд рабочей молодежи.  Позже с мужем – учителем литературы она колесила по различным регионам страны. Главным делом Валентины стала журналистика. Это была пора ее становления как писательницы.

Новости уроженки Камышина появились в альманахе «Литературный Саратов», в издательстве «Советская Россия». Своим литературным учителем и любимым автором Валентина Михайловна считала писателя Александра Грина. К слову, до рождения Мухиной, на заре XX века автор «Алых парусов» и «Бегущей по волнам» короткое время пребывал в Камышине.

Петринская очень ценила мнение русского советского писателя Константина Паустовского. Прочтя ее книгу «Если есть верный друг» Константин Георгиевич поразился столь романтическому взгляду на мир. Он подчеркнул, что положительные герои Мухиной выглядят ярче отрицательных (обычно наблюдается обратное) и назвал Валентину «писательницею милостию Божией».

Романтик в 80 лет

В дальнейшем книги камышанки выпускала «Детская литература», Приволжское книжное издательство. Лучшее из написанного вошло в двухтомник «Избранное» (г. Саратов), вышедший к 80-летию героини этой публикации. Валентина Мухина Петринская утверждала, что романтика свойственна не только юным. «Я – до сих пор – романтик!», – говорила она.

«Романтика – это умение стоять по ту сторону обыденности, видеть мир ярким, интересным». С этими словами нашей землячки невозможно не согласится.

В свои 80 лет Валентина Мухина-Петринская стала писать книгу о пережитом «На ладони судьбы», которая увидела свет в 1990-ом году. Члену Союза писателей (с1959 г.), лауреату Всероссийских литературных конкурсов на лучшую книгу для детей и юношества (в 1967и 1975 годах), человеку многое испытавшему, было чем поделиться с читателями.

Умерла камышанка в 84 года, в Саратове. Но жители города Камышина, где она появилась на свет, всегда как бы стоим у «истоков». И бережем их (верится). Ведь романтизм – это как раз то, чего нам давно так не хватает в жизни…

Золотые коронки («детектив»)

В газете «Ленинское знамя» была интересная рубрика – «Из зала суда». Вот одна из заметок помощника прокурора, юриста 1-го класса М. Губина, написанная в 1969 году.

«Рабочий стеклозавода некий Н.В. Тюбин загорелся желанием одеть на зубы золотые коронки. Желание было велико. Да вот беда, нет в Камышине ни золота, ни золотых дел мастеров. Но Тюбину «повезло». Увидев во рту товарища по работе В.Н. Рогозина золотые коронки, Тюбин попросил продать одну.

Рогозин согласился и напросился к Тюбину в гости – «обмыть» куплю-продажу. После выпитой первой бутылки, Рогозин послал Тюбина к соседям за папиросами, объяснив, что  для того, чтобы снять коронку, нужно обязательно выкурить папиросу.

Пока ничего не подозревающий Тюбин бегал, мошенник взял его часы, костюм, кепи, спецодежду, всего на 207 рублей, и скрылся. Однако преступник от наказания не ушел. 11 сентября 1969 года Камышинский городской народный суд приговорил Рогозина к 5 годам лишения свободы».

С лукошком по оврагам

В сентябре 1969-го года «Ленинское знамя» о неутомимом ходоке Василии Александровиче Стахееве.

С мальчишеских лет до старости каждую зиму он становился на коньки, летом и осенью бродит по окрестным лесам и оврагам собирает грибы.

Согласно заметке, удача сопутствовала Василию Александровичу, даже в засушливые годы. Под сосенками он находил притаившихся маслят и рыжиков. А когда начинались грибные дожди, Стахеев часто приносил домов полное лукошко белых грибов.

А ведь для степного края –  белый гриб – большая редкость. Интересно, насколько безопасно и выгодно бродить за «грибной добычей» по окрестным оврагам и лесочкам сегодня?)

Аккуратный почтальон

Жил в нашем городе Александр Григорьевич Кайдашов. Он работал почтальоном. Жители улицы Гороховской очень любили его, «вплоть до газеты».

В майском номере «Ленинского знамени» за 1969 год они перечислили все его профессиональные и человеческие достоинства. «Александр Григорьевич всегда приходит вовремя. Всегда вежлив и внимателен. Никогда не забудет предложить конверты, открытки, марки.

А если подходит к концу срок подписки на газеты, то обязательно напомнит об этом подписчикам. Здоровье не позволяет Кайдашову заняться другой работой. Но и к своей скромной, на первый взгляд, должности, Александр Григорьевич относится с любовью и добросовестностью, чем заслужил всеобщее уважение».

(Листая газету «Ленинское знамя» («Диалог»), г. Камышин, Волгоградской области).

Июньский день. Парень, улыбаясь, балансирует на перилах Бородинского моста в Камышине. Стоящие рядом ровесники торопят: «Да, прыгай уже! А то скоро мусора придут!». Происходящее снимается на телефон. Судя по содержанию матерного общения в кадре – это делается «на спор».

«Подвиг» сразу «улетел» в Интернет. Полсыпались комментарии. Самые распространенные обобщаются следующими словами: «Какая бессмысленность, ограниченность, глупость…». Если набраться терпения и моральных сил, чтобы посмотреть другие лихие «самиздатовские ролики», которых в интернете – пруд пруди, можно отметить грустное сходство. Практически на всех – глупая бравада и отборный мат, мат и бравада… Такое впечатление, что на наших глазах «рождается» особый сорт людей. У них все, по написанному и спетому поп-певицей Анастасией Стоцкой». «Бьют волны, а мне не больно. А мне прикольно». Они – прикольные.

 Готовы погибнуть

Можно продолжить размышление в ключе печальной статистики, с назидательными предупреждениями спасателей. С живописанием ужасов нашего городка: один камышанин сел на перила моста, посидел, подумал и – кувыркнулся спиной вниз. Царствие ему небесное. Другой «Грека» шел с другом через реку. Был  подвыпивши. Решил «щегольнуть». Нет его. Третий отдыхал у реки и надумал нырнуть с высоты…

Как известно, мосты – сооружения особо притягательные. С них можно рассмотреть красоту окружающего мира. Но можно и заглянуть в немигающие глаза гибели. Такие вот крайности. Еще австрийский психолог Зигмунд Фрейд (1856-1939) писал в своих трудах об инстинкте смерти, стремлении человека к саморазрушению.

В некоторой степени этим объясняются прыжки с риском для жизни, смертельные селфи, поездки зацеперов на крышах вагонов. Доказано, что из поколения в поколение потенциал агрессии накапливается.

Не приблизились ли мы к точке «кипения»? Если да, то мы на пороге полного исчезновения у молодежи инстинкта самосохранения. То есть, наше будущее готово погибнуть.

Спасение утопающих

 Тяга к напрасному риску кажется непреодолимой. Как обществу бороться с этим? Есть мнение, что штрафы, запреты, административные или уголовные наказания едва ли остановят кого-то от желания спрыгнуть с моста или сфотографироваться на карнизе крыши высотки. Ведь на лицо – симптомы душевной болезни.

Раньше, в таких случаях уповали на положительное влияние здорового коллектива. Теперь, когда «коллектив» присмерти (в почете неважно какой, но индивидуализм) все чаще слышится: от бессмысленных поступков ребенка (да и взрослого) может уберечь семья. Лишь мамам и папам под силу убеждать, рассказывать, доказывать, приводить убедительные аргументы.

В противном случае ребенок рискует оказаться в могиле или в инвалидной коляске. В общем, спасение утопающих – дело рук самих утопающих. Судя по росту числа преждевременных могил и инвалидов, – в России с крепкой и вдумчивой семьей – напряженка.

Сравнительно недавно в СМИ заговорили о деградации молодежи. Можно отмахнуться с досадой: каждое поколение считает себя последним, в котором выросли нормальные люди. Такие разговоры эти ведутся веками.

Внутренний корнфликт

Но давайте поговорим не о прошлом, а о настоящем. Если сын по 6-8 часов в день играет в компьютерные «стрелялки», не прочитал в своей жизни ни одной книги, – это плохо. Но еще хуже, когда его папа все время играет в «Танки», а мама безотрывно смотрит «Дом-2», сериалы или «Пусть говорят».

Другая сторона медали, когда взрослые теряют связь с детьми, погрузившись в борьбу за бытовое выживание. Ведь вокруг бурлит общество потребления… Оно заставляет думать не о вечных ценностях, а исключительно о вещах.

Молодые люди попадают во власть противоречивых требований. С одной стороны им предлагается жесткая капиталистическая конкуренция. Но не все зубастые, пробивные и юркие (и сами понимают это).

С другой стороны по западному образцу российскому образованию «велено» с младых ногтей внушать юношам и девушкам: «Ты – лучший», «Ты всего достоин. Будь уверенным в себе, начиная с горшка». Многие из «зеленой поросли» видят и понимают (пусть подспудно), что они – не лучшие.

Начинается внутренний конфликт. Иллюзии исчезают. В итоге – душевные метания, попытка решить жизненные проблемы через алкоголь, наркотики, браваду.

Когда идеалы в будущем

Второе противоречие заключается в том, что молодежи сейчас отводится особое место. В традиционном обществе считалось, что дети и юношество незрелы. Они должны слушать старших, брать с них пример, разделять их ценности. Сейчас про традиции забыли. Идеалы ищут не в прошлом, а в будущем.

Уже не старшее поколение, а те, у кого молоко на губах не обсохло, считаются носителями социально значимых ценностей. На отцов и матерей, дедов и бабушек смотрят как обладателей ложных идеалов (мол, так было при царе Горохе).

Повсеместно трубится: страну из кризиса выведет серьезная, сознательная молодежь. Этот фальшивый «вес» мешает юным. Потому что становление человека происходит последовательно, на протяжении многих десятилетий.

А как противоречив сегодня сам мир! Технические возможности «двуногих» превышают их нравственное развитие. Умение нажимать на кнопки гаджетов ценится выше, чем умение стыдиться, усмирять свои желания, анализировать происходящее, быть добрым.

Вернуться к истине

И еще одно противоречие – чудовищный разрыв между разумом и интеллектом. Разум – это способность творить добро и гармонию. Интеллект – умение эффективно решать задачи, независимо ни от чего. Слышали выражение «пройти по трупам»?

Мир как будто строится заново, не оглядываясь на былое. Преодолеть проблему поможет только формирование у будущих поколений духовности. К слову, при наличии этого качества парень вряд ли «поперся» прыгать с Бородинского моста.

Некоторые ученые считают, что изобилие и роскошь, на которые мы сегодня ориентируемся – проклятие человека. Циничный западный мир даже природу воспринимает не матушкой-кормилицей, а всего лишь сырьем в руках монополий.

Чтобы спастись, мы должны вернуться к системе образования, основанной на ценностях отечественной культуры и нравственности. Сформировать духовно богатую личность, отвергая духовный потенциал прошлого невозможно.

Наша история должна освещаться достойно, с уважением к многовековым нравственным и культурным традициям. Иначе все чаще все чаще будут появляться «пацаны и девки», которые поспорили – прыгнули, выпили –  сиганули. Куда-то залезли, во что-то «врюхались».

Ведь «маяк предков» для них погашен, и давно им не указ. Повезет – вынырнут. Нет – найдут водолазы. Только зачем нам черные платки на головах матерей? А главное – зачем нам погибшая Россия?

Марина КАРАВАЕВА

Мой «Бесогон»

В далеком 1966-ом ХБК выпускал 700 тысяч метров ткани в сутки.

Летом (9 июня) был соткан миллиардный камышинский метр. Как сообщалось в газете «Ленинское знамя», хватит на пояс для планеты Земля, еще и на бантики останется. А как строился гигант на Волге? Из воспоминаний слесаря ТВЦ Евгения Баринова.

«В музее хлопчатобумажного комбината хранился такой документ.

Директору завода «Победа» (лакокрасочный) товарищу Г. С. Колдаеву.

Прошу отпустить со склада вашего завода электрических лампочек в количестве двух штук по 200 ватт за наличный расчет для хлопчатобумажного комбината. А. Сушкин, 30 октября 1950 года.

Был директор, но не было комбината. Текстильный гигант тогда существовал только в чертежах, проектах, пунктирах траншей по ватману степи. Дал директор завода «Победа» лампочки.

– Дайте людей!

И в заснеженных городах и селах стали собирать чемоданы будущие текстильщики.

– Дайте станки!

И по железным артериям страны поплыли составы с кратким адресом на дверях вагонов «Камышин, хлопчатобумажный комбинат».

– Дайте кирпич, металл, дерево, стекло!

Все дала страна. Жевали землю стальными зубами десятки экскаваторов и бросали в раскрытые рты – кузова машин. Еще теплые, недавно «выпеченные» кирпичи, намазанные раствором, складывались в стены. И росли эти стены, словно на дрожжах. Десятки голубых огней электросварки глотали темноту, превращая ночь в день. Добродушно урчали МАЗы и охали юркие «газики».

Краны, задевая головой за облака, неторопливо и степенно подносили строителям тысячетонные дары. А многорукий скульптор-строитель вылепил и сложил все то, чем потом много лет гордились.

Можно было бы рассказать, как то песок, то дождь, то снег набрасывались на человека, посягнувшего на их вековые владения. Как зверел ветер, кидаясь на людей. Как на тракторах, в цистернах привозили воду строителям. Как… Было все. И многое уже забылось.

Но не забудут никогда ткачихи Галина Туманова и Валентина Мельник о первых метрах ткани, созданных их руками. Удивлялись, радовались. В маленьком, в 1966-ом году, в почти развалившемся домике, а тогдашнем клубе, торжественно отметили это событие.

Удивлялись. Перестали. 2 июля 1966 года соткан миллиардный метр камышинской ткани. Четыреста городов одевают в эту ткань. И не исключено, что вьетнамка после боя перевязывала бойцу рану этой белоснежной тканью (прим. – Война во Вьетнаме стала одним из крупнейших военных конфликтов второй половины XX века). Пропитанная кровью, она становится флагом. И бойцы шли в атаку под знаменем из ткани, рожденной в нашем городе… Было, это все было…».

Обратите внимание, как романтично описываются трудные будни. Царил всеобщий трудовой порыв. Казалось, что ничего невозможного для советского человека нет. Все вместе. Все рядом. Куда это все ушло? За какими туманами спряталась?. И все же… Жива в нашем городе  текстильная профессия. Работают ткачихи и прядильщицы XXI века. И пусть другое время, иные (несопоставимые с прежними) объемы. Все другое! Но словосочетание «камышинские ткани» не стало прошлым. Это наше настоящее.

На берегу пустынных волн
Стоял он, дум великих полн,
И вдаль глядел. Пред ним широко
Река неслася; бедный чёлн
По ней стремился одиноко.

А. Пушкин, «Медный всадник»

https://img.gazeta.ru/files3/731/11741731/upload-RIAN_1031491.HR-pic685-685×390-43192.jpg

• Этуш Владимир Абрамович, род. 06 мая 1922 года в Москве.
• Умер 09.03.2019 года
• Род занятий: советский и российский актер театра и кино, театральный педагог.
• Текущая должность: до последних дней жизни был Художественным руководителем Театрального института имени Бориса Щукина (с 2003 года).
• Достижения: Народный Артист СССР, Лауреат Государственной премии Российской Федерации, профессор, ветеран Великой Отечественной войны 1941-1945 гг., полный кавалер ордена «За заслуги перед Отечеством», ветеран Государственного академического Театра им. Евг. Вахтангова.

Когда речь заходит об успехах человека, стоящего на пороге своего 97 дня рождения, главным достижением сходу можно назвать активное долголетие. Владимир Абрамович и сам считал: он – везунчик, потому что до сих пор «есть». Из ныне живущих Народных артистов Союза Советских Социалистических Республик (СССР) – Этуш ьыл не просто старейшим, но действующим автером. Спустя десятилетия пребывания в профессии, мастер не сомневался: страсть к актерству была заложена в нем на генном уровне.

Поймал природу образа

Биография Владимира Этуша свидетельствует: даже природные наклонности требуют развития и совершенствования. Будущий «гуру сцены» долго и трудно искал себя в профессии. Напряженно пытался понять механизмы актерского перевоплощения. В юности, прекрасно играя на репетициях, на сдаче спектакля терялся. Улетучивалась легкость, одолевала скованность речи, движений. Из-за этого неоднократно вставал вопрос о замене актера.

Все изменилось после шекспировских «Двух веронцев». Свежую, жизнерадостную комедию в Вахтанговском поставил Евгений Симонов. Шел 1952 год… Случилось то, к чему Владимир так стремился. Он, наконец, «поймал» природу образа и характера своего героя (слуга-шут Лаунс). Получив возможность импровизировать, актер буквально окрылился свободой. Как показало время, тонкая и точная импровизация и есть – «стихия Этуша».

Первая кинороль

Образ знаменитого алжирского пирата Сеида-Али явился вторым «профессиональным шажком» (по выражению самого исполнителя). Завсегдатаи кинотеатров быстро запомнили небольшую, но выразительную роль Этуша в фильме «Адмирал Ушаков». Ленту о сражении при Калиакрии режиссер М. Ромм снял в 1953 году. Экранный дебют дал старт обширной «линейке» образов горячих, эмоциональных южан. У актера появилась некая «особая национальность».

 Рисунок 2. Старейший театральный ВУЗ Москвы – легендарная «Щука». Видна афиша спектакля «Окаемовы дни», поставленного к юбилею 95-летию В.А. Этуша.

https://magput.ru/pics/large/c6e22ab4-13f5-410a-b31d-16a0dedbac1f.jpg

Режиссеры успешно «эксплуатировали» внешность Владимира Этуша: в ней просматривались и грузинские, и армянские, и азербайджанские черты (сам он, как известно, еврей). Плюс ко всему актер весьма талантливо копировал характерный кавказский акцент. Когда дело дошло до роли «товарища Саахова» в «Кавказской пленнице» (1966, режиссер Л.Гайдай), «типичный горец» основательно устал изображать «пылких чернявых мужчин». Владимир Адамович был готов отказаться от предложения Гайдая, но не сделал этого. И не прогадал.

Именно персонаж Охохов (такая фамилия значилась в сценарии, но по ряду причин изменена на «Саахов») принесла актеру широкую известность, особенно на Кавказе и в Закавказье. Большой удачей Этуш считает не только звонкий киноуспех. На съемках «… пленницы» они крепко подружились с Юрием Никулиным. Бывшие фронтовики хорошо понимали друг друга.

•  Среди людей, с которыми Этуш поддерживал дружескую связь, – французская певица Мирей Матье.

Владимир Этуш жил и действовал в современных условиях. Но как думающий человек признавался: «В искусстве многое очень сильно изменилось, к моему глубокому сожалению».

Вахтанговская актерская манера

Вахтанговская школа не предполагает легких достижений, в ней ценится кропотливый труд даже над самыми «мимолетными» образами. Один из ведущих актеров театра имени Вахтангова Владимир Этуш хорошо освоил внешнюю и внутреннюю технику ведения роли, развил фантазию, вкус. Даже совсем короткие появления Этуша в кадре накрепко запоминаются кинолюбам. В поле их внимания не только Остап Бендер, отец Федор или Киса, но и инженер Брунс с улицы Виноградной («12 стульев», 1971). А как интересно преподнесен незадачливый бабник дантист Антон Шпак («Иван Васильевич меняет профессию», 1973)!

Режиссер этих фильмов Гайдай ценил Этуша за искрометную импровизацию. Он любил наблюдать за рождением фраз-шедевров «по ходу пьесы». Это высший актерский «пилотаж»: «Кожаная куртка – три» (говорит обворованный Шпак, горюя о добре, «нажитом непосильным трудом»).

«Студентка, комсомолка, спортсменка» (это уже опус райкомхозовского заведующего Саахова). Смешные цитаты разлетелись по свету, живут, независимо от великого импровизатора. Как живет добрая молва о ролях Владимира Абрамовича в фильмах Заслуженного деятеля искусств РСФСР режиссера Надежды Кошеверовой (сколько поколений советской ребятни выросли на ее «Старой, старой сказке», посмотрели «Тень», другие волшебные работы). Не миновала Этуша и «чаша» фантазийного мюзикла «31 июня» Леонида Квинихидзе…

 Рисунок 3. Кадр из кинофильма «Кавказская пленница». Этуш в роли товарища Саахова.

https://ic.pics.livejournal.com/dubikvit/65747770/3187206/3187206_900.jpg

Вам какой жанр?

Увидев хоть раз, ни один ребенок на свете, не забудет бородатого Карабаса-Барабаса в телевизионном фильме «Приключения Буратино» (1975, режиссер И. Веткина). Роль злого владельца кукольного театра актеру предложили на волне тайных мечтаний, как он изобразит самого Короля Лира. Благодаря легкому характеру, Владимир Абрамович не впал в отчаяние. Забыв про Шекспира, всего себя отдал созданию образа главного антагониста известной детской сказки.

Герои Этуша – сплошь хитрющие, жадные, корыстолюбивые. Зрители смеются над ними. Однако, когда нужно, его роли обретают серьезное, драматичное звучание. Интонации волшебным образом меняются. Актеру подвластны все жанры — от сценических представлений, построенных на комических, шутовских положениях до трагедий.

В. Этуш играл:

• в 60 спектаклях;
• в 36 кинофильмах;
• в 27 телеспектаклях.

Автор книг:

• «И я там был» (о фронтовых буднях, о приходе в Вахтанговский театр, о сотрудниках и учениках Щукинского училища);
• «Все, что нажито» (автор «листает» страницы творческой судьбы, воспоминает о детстве, юности, первых ролях, учителях, друзьях, размышляет об актерской профессии).

 Награды (33), в том числе:

• 2002 год. Госпремия Российской Федерации в области литературы и искусства;
• 2008 год. Национальная премия «Кремлёвский гранд» (номинация — «Самый народный артист»);
• 2013 год. Орден Александра Невского;
• 2017 год. Российская национальная театральная премия «Золотая маска».

Известно, что Россия – давно не самая читающая страна в мире. Есть мнение, что молодые актеры тоже «раздружилось» с книгой. Владимир Этуш говорит: «В артистах ничего не читавшим делать нечего.

Краткая биография

Две даты рождения

6 мая 1922 года в обеспеченной еврейской семье Этушей случилась радость. УАбрама и Раисы родился сын Володя. Мать была домохозяйкой. Отец владел небольшой галантерейной мастерской (выпускал гребенки, ленты, перчатки, пуговицы). Его арестовали, говоря современным языком, за ведение предпринимательской деятельности и использование наемного труда (что в СССР не поощрялось). Раиса пошла работать. За сыном и дочкой смотрела бабушка.

У Этуша две даты рождения. Мать родила его в 1922 году, но оформила метрику годом позже. В давние времена родители мальчиков делали так, чтобы отсрочить призыв в армию («все крепче будет!»). Перед поступлением в школу документ выправили. Вернувшись с фронта после демобилизации по ранению, Владимиру удалось найти только базовый документ с указанием 1923 годом рождения. Владимир Адамович любит шутить по поводу возраста: «Пусть каждый выбирает, как ему нравится: двадцать второй или двадцать третий год рождения».

Рисунок №4. Владимир Этуш с коллегами по сцене. 2018 год. Слева от актера – жена Елена.

http://www.vakhtangov.ru/slir/w460-h327//upload/persones/%D0%AD%D1%82%D1%83%D1%88/%D0%AD%D1%82%D1%83%D1%88%2095%202.jpg

Поступление в «Щуку»

В драмкружок юный мечтатель поступил, обучаясь в последнем классе школы. Руководитель Павел Тихонович Свищев (артист театра Корша) был для ребят не только педагогом, но и старшим другом. Получив аттестат, Владимир Этуш подал документы на режиссерский факультет в ГИТИС. Парень считал свою внешность несимпатичной, не годящейся для сцены.

Судьба распорядилась по своему: в режиссеры абитуриента не взяли. Волнуясь от неизвестности, юноша понес документы в щукинское театральное. Главный режиссер театра имени Вахтангова и преподаватель «Щуки» Рубен Симонов и режиссер Борис Захава, увидев молодого человека, первым делом, отметили его необычную, притягивающую глаз внешность. Благодаря протекции Симонова Этуш стал вольнослушателем первого курса, а с зимней сессии – полноправным студентом. Очень уж хорошо показал рассказ Чехова «Ненужная победа».

Преподавательская деятельность

В начале войны (1941-1945 гг). Владимир Этуш записался в добровольцы и отправился на фронт (хотя имел бронь и мог остаться в тылу). Москвич старой закалки решил: в трудное для Родины время он должен покинуть пыльные подмостки и в рядах Красной Армии бить фашистских захватчиков. В 1944 году военный был тяжело ранен и после излечения в госпитале комиссован, как инвалид II группы. С палочкой, прихрамывая, в шинели со следами запекшейся крови на сукне, он вернулся к учебе на актерском отделении. Его определили сразу на старший курс. В 1945-ом в руках у израненного фронтовика уже был диплом артиста.

В 1947 году стал преподавать в своем училище актерское мастерство. Среди дипломных спектаклей, поставленных Этушем, французская комедия по пьесе Бомарше «Женитьба Фигаро» (1958), комедия о советском шулере «Свадьба Кречинского» (1963), другие работы. Как художественный руководитель в 1961 году выпустил свой единственный курс. Среди студентов были Людмила Максакова, Александр Збруев, Александр Белявский и другие актеры. В целом же, своим строгим и мудрым учителем его считают представители многих поколений театральных звезд.

Рисунок 5. Маленький Володя с отцом Абрамом Этушем.

https://24smi.org/public/media/resize/660x-/2017/4/6/02_fNozydo.jpg

Редкий человек

Мнение Владимира Абрамовича уважали. Своим тонким юмором Этуш разряжал любую «грозовую» ситуацию. Не любил беглых, поверхностных высказываний (осадит больуна так, что мало не покажется). Про него говорят: мог «держать спину», не отображал «лицо толпы», был наделен ярко выраженным индивидуальным характером.

В 1984 году Владимир Этуш стал Народным артистом России. После распада СССР не томился без работы: получал роли в кино, участвовал в старых и уже перестроечных спектаклях, идущих на подмостках театра имени Вахтангова.

Недавно ходили слухи, что Этуш скончался. Но это неправда. Он приболел, выздоровел и продолжил играть в постановках «Пристань» и «Дядюшкин сон».  Известен как активный общественный деятель. С 1987 по 2003 годы был ректором Высшего театрального училища имени Щукина, до 9 марта 2019 года – художественным руководителем.

Оглядываясь на годы, прожитые Владимиром Этушем, можно сделать вывод: нет маленьких ролей, если за них к берется настоящий артист. Прекрасно сыгранный эпизод для каждого начинающего «игрока» – шаг к большим победам.

Личная жизнь

Она бывает разной: тайной и открытой, бурной и тихой, скандальной и примерной эта личная жизнь. Владимир Этуш не скрывал: «святостью» в поведении не отличался, обожал женщин, они отвечали ему взаимностью. Красавец-мужчина трижды женился, один раз создавал «гражданскую семью», крутил романы. Первый брак с актрисой Нинель Мышковой просуществовал недолго. (К слову, только в ЗАГСе Этуш узнал, что Мышкова не Ева, а Нинель – от слова «Ленин» наоборот). Как только Владимир стал по-настоящему влюбляться в молодую жену, она ушла от него к советскому композитору Антонио Спадивеккиа. Вскоре последовали короткие отношения с театральной актрисой Еленой Измайловой («не расписывались, но вели совместное хозяйство»).

Рисунок 6. Владимир Этуш с дочерью Раисой, зятем и внуком Владимиром.

http://games-of-thrones.ru/sites/default/files/pictures/a/Etush/5.jpg

Со второй официальной женой Ниной Крайновой (преподавателем по профессии) прожил 48 лет. Она родила ему дочь Раису (единственный ребенок Этуша). Девушка выбрала актерство, служила в театре Сатиры (Москва). Сейчас Раиса Владимировна живет в США. Ее мать умерла в начале нового тысячелетия, от онкологического заболевания. Похороны, последовавшее за ними одиночество стали для вдовца трудным периодом. Но своей жизни без женской ласки Этуш не представлял. В 80 лет Владимир Абрамович вступил в брак в третий раз. Его спутницей жизни стала Елена Горбунова, которая моложе его на 42 года.

Марина КАРАВАЕВА

Репертуар Камышинского драматического театра пополнился необычной пьесой о жизни еще нерожденных детей «Запретный плод». Режиссер и директор КДТ Евгенйм Бакин обратил взор на известную пьесу драматурга Игоря Афанасьева.

Премьера состоялась 8 декабря 2018 года. Спектакль создан в рамках проекта «Театры малых городов» партии «Единая Россия». «Диалог» встретился с постановщиком, чтобы задать вопросы, которые поступили в редакцию через звонки читателей.

– Почему «запретный плод»? Ведь речь в постановке идет о супружеской паре, уже ожидающей рождения детей?

– Трактовок названия может быть множество. Как режиссер, могу ответить за свою. Я хотел донести до зрителей, что в моменты вспышек агрессии, гордыни человек готов покуситься на самое святое – жизнь своих неродившихся детей. Из Библии явствует: Адам и Ева имели все, но этого им стало мало. Ева потянулась за яблоком познаний. И Господь Бог предопределил женщине быть обреченной на муки во время беременности. «Ты будешь рожать в муках, и будешь вожделеть к своему мужу, а он…». Постепенно своеволие, высокомерие, эгоизм затмили все. Это, на мой взгляд, исходный ключ данной постановки.

– «Цивилизованные люди» отдалились друг от друга, стали независимыми. Каждый сам по себе. Вы считаете, это правильно? Ведь семья, прежде всего, «мы».

 – Сегодняшний день демонстрирует нам совершено другую экономическую модель семьи. Мы действительно стали «одиночками». Мы не строим будущее вместе. Мы разъединяемся. Но только вместе можно шагать дальше. Часто цитируемые людьми слова из кинофильма Эндрю и Лоуренс Вачовски «Матрица» «нам никто не нужен!» – символ глубокого заблуждения. Человек – существо социальное, оставшись один, он быстро погибает.

– Вы знакомы с драматургом Игорем Афанасьевым?

– Заочно. Когда есть современная пьеса и современный драматург, нужно использовать возможность общения. С автором пьесы «Запретный плод» познакомились по телефону. Мне показалось, что Игорь Яковлевич – человек добродушный, открытый, готовый к сотрудничеству, располагающий к себе. Прямое общение стало хорошим подспорьем в работе над пьесой.

– Почему на роли в спектакле выбраны именно артисты Александр Ферхов и Светлана Смирнова?

– В Саше и Свете я увидел соратников по работе над столь сложным материалом. Они, на мой взгляд, не подвели. Думаю, точнее игру актеров оценит зритель.

– Чем руководствовались художники, оформляя постановку, создавая костюмы?

– Образы героев первого акта мне подсказал Александр Штендлер. Он первым заговорил, что нерожденные детки должны выглядеть, как ангелы. Художник по костюмам Светлана Саблина замечательно воплотила идею. В мизансцены целенаправленно вносилась аллегория (в том числе при помощи световых эффектов), когда один ребенок закрывается другим, они перемещаются в пространстве. Мы попытались забросить сценический «манок», позволяющий домыслить, о каком событии идет речь.

– В спектакле звучала музыка Чайковского. Чем обусловлен выбор?

– Чайковский – это ремарка автора пьесы Ильи Афанасьева. Остальное музыкальное оформление подбиралось, исходя из наших задач. Мелодия песни «Девочка с глазами ангела» Олега Ломового, которая звучит в начале и в финале, позволила, как мне кажется, сроднить сразу несколько идей. Приходите на спектакль, и вы поймете, о чем я говорю.

– Вы довольны работой?

– Считаю, что режиссеру и актерам быть удовлетворенным сделанным на все 100 процентов невозможно. Процесс творчества непрерывен. Работа над пьесой, по сути, бесконечна. Но если говорить об основной задаче – затронуть струны человеческой души, то она реализована.

– Какие у театра планы на будущее?

– В выходные дни камышане увидели премьеру спектакля «Любовь по объявлению». Режиссер Александр Штендлер взял в работу киносценарий Виктора Мережко «Одинокая женщина желает познакомиться». Когда на малой сцене шел «Запретный плод» на большой активно готовились к очередной премьере. Театр работает напряженно, старается идти в ногу со временем. Будем поддерживать этот ритм!

Марина КАРАВАЕВА

В начале XX века улица Спартаковская звалась Немецкой.

Деревьев в степном городе было мало, а уж «причесанных», наверное, вовсе не было.  Теперь в Камышине много  зеленых островков. Согласитесь, что пройти и не заметить аккуратную фигурную стрижку кустарников и деревьев невозможно. Не все виды растений подходят в качестве объекта воплощения топиарной задумки. Но настоящему мастеру, похоже, все по плечу!

Домик.

 Большое сердце.

 Лестница в небо.

Еще сердечко.

 Сплошная геометрия.

Талия.

Елка.

Общий вид.

Фото: https://millionstatusov.ru/stihi/pro-mamu/new.html

Музыка: https://www.youtube.com/watch?v=xfvVdVQ5GfQ

Читает Марина Караваева.